Denne artikel er en del af Blender Guide serien:

  • Blender 3D Basics: Vejledningen Introduktion
  • Blender 3D Materialer og teksturer Basics
  • Blender 3D Belysning og Rendering Basics
  • Blender 3D Advanced Modeling
  • Blender 3D Animation Basics
  • Mastering 3D Rendering i Blender
  • Mastering 3D Lighting i Blender
  • Master HDR miljøbelysning i Blender 3D
  • Mastering Blender 3D-strukturer med UV-kortlægning
  • Mastering Dybde af fokus i Blender 3D for Realisme
  • Opbygning af en brugerdefineret ring i blender til 3D-udskrivning
  • Mastering Blender 3D Digital Cinematography
  • Blender 3D Building Virtual Video Skærme
  • Mastering Blender 3D til latteobjekter
  • Building Complex Camera Rigs i Blender 3D

Ved at fortsætte vores igangværende serie om, hvordan du bruger den populære open source animation, video og kompositor app, Blender, flytter vi til animation. Når du har lavet 3D-former og struktureret dem i Blender, hvordan laver du disse objekter rundt, og hvordan laver du videoer?

I denne artikel dækker vi det grundlæggende i animation - keyframes og motion. Vi giver også en hurtig introduktion til at gøre dit færdige arbejde som en video, som vil føre til en kommende artikel, der dækker gengivelse i dybden.

Hvis du vil følge med og endnu ikke har en kopi af Blender til din platform, skal du gå til www.blender.org og få din gratis kopi.

Flytter den rundt

Når du først har lært at model, tekstur og lys dine objekter i Blender, skal du gøre dem til en eller anden form for stil eller animation. Vi kommer til renderingsdelen om et sekund, men lad os først se på animation.

I bred forstand er animation en proces med at lave individuelle billeder. Derefter ved at tage denne serie af disse billeder og vise dem på skærmen efter hinanden ved femogtyve til tredive billeder pr. Sekund (fps), får du illusionen af ​​bevægelse.

For at gøre et objekt flytte i Blender, skal du indstille et startpunkt og et slutpunkt til bevægelsen, og så er alle punkter mellem start og slut "mellemliggende" eller beregnet. Det betyder, at du ikke behøver at indstille hver position manuelt med hånden som de gjorde (og i nogle tilfælde stadig gør) i traditionel animation.

Nøgle til animation

Forestil dig en simpel animation. Du glider en terning over et fly.

Animation i computere udføres med keyframes. Du opretter cube-objektets position i den første ramme (ramme 1) og vælger derefter en anden ramme af animationen (sig ramme 100) og flytter derefter terningen til en anden position.

Når du gør det, placerer softwaren objektet i den position, du angiver for den første keyframe, gør et billede, og derefter går til næste ramme. På den næste ramme flytter objektet hen imod det næste keyframe, idet det går gennem rammerne, der gengiver hver for sig, for at ende på ramme 100 med objektet placeret som angivet for det sidste keyframe.

Bemærk: De ting, du kan køreramme på en ramme, er placeret i X-, Y- eller Z-aksen og roterer rundt om de pågældende akser eller kombinationer af de tre. Der er andre ting, du kan keyframe i Blender (næsten alt faktisk), men lad os holde os til bevægelse for nu.

I mellemtiden i Blender

I Blender er indstilling af keyframes meget let. Men som med alt i Blender, hvis du ikke ved, hvor det er, kan du ikke finde det.

Åbn grundscenen i Blender. Skift scene længde til omkring 100 rammer.

Klik på knappen "Gå til første ramme" for at sikre, at du er i starten på ramme 1. Træk terningen et sted i rammen, enten frihånd eller ved hjælp af akselpilene.

Tryk på "I" -tasten og vælg "Placering" i pop op-menuen. Du har lige sat et keyframe.

Nu skub den grønne tidslinjemarkør til en ramme omkring en fjerdedel af vejen igennem, omkring 25. Flyt terningen et andet sted. Tryk på "I" og vælg "Placering."

Gentag processen ved ramme 50 og endelig ved ramme 100.

Du kan endda gå tilbage og indsætte en keyframe mellem dem, du allerede har indstillet. Træk den grønne markør på tidslinjen til omkring ramme 75, og flyt derefter kuben rundt til et andet sted. Husk at du kan flytte den op og ned såvel som side til side; bare træk den blå pil.

Tryk derefter på "I" for at lave endnu en "Placering" keyframe som før.

Hver gang du laver en keyframe, indsætter du en lille gul linje på tidslinjen, der angiver tilstedeværelsen af ​​et keyframe.

Tryk nu på Play på transportkontrolerne. Cube lynlåsene om skærmen rammer alle de keyframes, du sætter i rækkefølge og hurtigt nok til at komme der i tiden uanset hvor mange fysiske love det skal bryde for at komme derhen.

Render det

Til højre på skærmen er kontrolpanelet. Rækken af ​​knapper indeholder alle egenskaber og kontroller til programmet. Den lille kamera knap er displayet og render egenskaber. Klik på det.

Rul ned til panelet "Dimensioner" og vælg "HDTV 720p" i rullemenuen. Skift framerate til enten 25fps eller 30fps. 24 fps er til film (eller i det mindste film udseende).

Rul ned til outputfanen og klik på knappen lille mappe ved siden af ​​hvor den står /tmp/ og giv filen en placering og et navn.

Vælg en filtype; enten AVI eller MOV er gode valg. Vi valgte Quicktime og H264 som codec.

Endelig lad os tilføje lidt blur for bevægelse for at gøre produktionen ser lidt mere realistisk ud. Rul ned til prøveudtagningspanelet for prøveudtagning og tjek boksen for at tænde den, drej bevægelsesprøverne op til 5 og lukkerens varighed til 1, 0. Nu når objektet bevæger sig hurtigt, vil det sløre som det ville i et rigtigt kamera.

Du skal ikke bekymre dig så meget om, hvad alle disse ting betyder for nu. Vi dækker udgivelsessiden af ​​ting i en fremtidig artikel.

Rul op til toppen, og klik på knappen Animation i Render Panel. din scene vil gøre til disk. Afhængigt af hvor kompliceret din scene er, kan det tage lidt tid.

Den resulterende gengivelse ser ud som kuben kører på en skør usynlig rutsjebane, men det er rigtig animation i sin rawest form. Det er sådan, hvordan de dyreste og mest berømte animerede film er lavet, med keyframes til arme og ben til bevægelsesbevægelser og ansigtsudtryk til synkronisering med skuespillernes vokaloptagelser.

Du kan lovligt kalde dig en animator nu, hvis du vælger at gøre det.

Konklusion

Ved at indstille keyframes kan Blender gøre alt det tunge løft ved at tegne alle indrammede animationsrammer til dig. Alt du skal gøre er at indstille nøglerammerne.

Lad os vide, om du har spørgsmål om animation i Blender eller hvilke andre Blender emner, du gerne vil se dækket dybt i kommentarerne nedenfor.